Une petite interview pour découvrir ce logiciel... Bonjour Elodie, pouvez-vous rapidement nous brosser la genèse de TVPaint?
Bonjour Ivan.
TVPaint est l'un des tout premier logiciel de dessin qui a vu le jour en 1991 sur Amiga. Son concepteur, Hervé Adam, le créa peu après ses études d'architecture aux Beaux-Arts de Metz, où il se rendit compte que parmi les nombreux outils de dessin existant, l'informatique était encore très peu exploité. Suite au succès de TVPaint sur Amiga, Windows 3.11, SGI et Alpha, Hervé Adam créa la société TVPaint Développement en 1997. C'est à cette époque que le logiciel commença à pouvoir animer, avec l'apparition d'une Timeline. Il fut d'ailleurs renommé TVP Animation. Suite à différents accords commerciaux, le logiciel changea parfois de nom (Aura , Mirage...) pour finalement redevenir TVP Animation en 2006 et être commercialisée directement par la société.
Quelle est actuellement la place de TVPaint dans le monde du graphisme et de l'animation?
Initialement conçu pour être un logiciel de dessin numérique, TVP Animation a évolué au fil du temps, de la technologie et des besoins des utilisateurs pour devenir un logiciel extrêmement polyvalent : imitation des rendus traditionnels (aquarelle, craie, gouache...), effets spéciaux, outils d'animation, table lumineuse, outils pour le doublage, outils de storyboard et animatique... De ce fait, la technologie TVPaint est utilisée dans tous les milieux touchant de près ou de loin à l'image : écoles d'art (professeurs et étudiants), studio d'animation 2D et 3D, développeurs de jeux vidéos, studio de doublage, studio d'effets spéciaux, illustrateurs, amateurs, professionnels indépendants (animateurs, storyboardeur etc...), chaines télévisées... Il est encore parfois surnommé le couteau Suisse de l'animation 2D. Aujourd'hui, les studios et particuliers y réfléchissent à deux fois avant d'investir dans une suite de logiciel onéreuse.
Quel est le marché actuel visé par ce logiciel? Et ou se situe-t-il principalement dans le monde?
Aujourd'hui, notre technologie est présente sur tous les continents sans distinction : Europe, Amériques, Asie, Afrique, Australie, etc ... La crise économique étant, le marché Nord-Américain s'est affaibli et nous nous sommes tournés vers l'Asie, qui représente une grosse part de la production de dessins-animés. Nous visons également les régions océaniennes, telles que l'Australie et la Nouvelle-Zélande, qui sont les terres de nombreux studios d'effets spéciaux.
Peut-il vraiment concurrencer les techniques plus traditionnelles telles que la gouache, l'aquarelle, le fusain, la craie grasse, le crayon...?
Oui, car il y a différents aspects qui rendent “l'animation numérique” plus attractive :
D'abord et avant tout sur le plan pratique : s'il existe des personnes très douées, capables d'animer à la peinture à l'huile sur des plaques en verre ou en reproduisant plusieurs fois le même dessin à l'aquarelle, le commun des mortels n'est pas forcément prêt à consacrer autant de temps aux techniques traditionnelles, d'autant que l'animation est déjà en soit une passion terriblement chronophage. Je veux dire par là qu'animer numériquement permet de gagner beaucoup de temps. Imaginez : * pas besoin de line-tester vos animations en prenant des photos sur un banc-titre, un seul clic de souris suffit * pas besoin d'espace de stockage pour les très nombreuses feuilles de papier (important dans des pays comme le Japon : cela peut représenter des hangar complets à louer ...) * pas de perte de temps lors des déballage, perforations et gestion des feuilles de papier, * pas de risque de trouer et/ou altérer sa feuille à force de gommer, * pas besoin de nettoyer les pinceaux à la fin, * pas besoin d'attendre que la peinture sèche... * possibilité de revenir en arrière ou de changer des couleurs facilement, etc ... etc ...
Certes, vous me direz qu'un certain temps doit être consacré à l'apprentissage du logiciel. Toutefois, les bases (animation => colorisation) peuvent être très rapidement acquises par le biais des tutoriels, du manuel et du forum de TVPaint, qui est là pour venir en aide à quiconque en a besoin. Enfin, n'oublions pas qu'échanger des données numériques est plus facile que d'échanger des pochettes de feuilles, surtout quand les studios sont à plusieurs milliers de kilomètres de distance.
Il y a aussi des raisons économiques : investir dans une version du logiciel et une simple tablette graphique (je ne compte pas l'ordinateur dans les frais car de nos jours, la majorité des gens est équipée de cet outil) sont au final bien moins coûteux que l'achat de toiles, de pinceaux, de tubes de peintures, de crayons, de vernis, etc...
Je tiens tout de même à préciser que TVPaint Développement ne dénigre pas du tout le support traditionnel. Une personne n'ayant pas expérimenté ou appris les méthodes d'animation traditionnelles ne peut pas comprendre l'intérêt d'un logiciel tel que le nôtre, ni le gain de temps qu'il peut procurer.
Et puis, chacun est tout à fait libre d'utiliser les moyens qu'il souhaite pour exprimer son art. =)
Peut-on "marier" ou combiner les deux approches?
Bien sûr ! Certains de nos utilisateurs préfèrent par exemple dessiner leur images clés sur papier avant de les scanner et de les retravailler sur ordinateur. Nous implantons d'ailleurs des fonctions conçues pour mélanger les médias. Vous pouvez même, par exemple, créer une texture à partir d'une peinture, un dessin ou autre et vous en resservir dans le logiciel. De la même manière, certains préfèrent dessiner les décors de manière traditionnelle, à la main, puis les importer dans le logiciel pour gérer uniquement les mouvements de caméra. Dans un autre registre, le “Stabilisateur de Pegs” permet d'aligner toute une série de feuilles dessinées à la main, puis scannées à la volée. Sur certaines productions, une partie de l'animation est faite à la main sur papier puis scannée, alors qu'une autre est faite directement dans le logiciel sans emploi du papier. Là où réside l'intérêt de l'outil, c'est que s'il est correctement utilisé, personne ne voit la différence !
Également quelle est sa place ou sa force, face à des monopoles dans le graphisme comme "Adobe"?
Une de nos forces principales réside tout simplement dans la polyvalence du logiciel. Contrairement à d'autres, nous ne divisons pas le logiciel en une gamme de logiciels limités à une tâche : un logiciel pour dessiner ou truquer des photos, un logiciel pour animer, un logiciel pour faire du compositing... Non ! N'est-ce pas plus rentable et efficace de pouvoir faire toutes ces actions dans un seul et même logiciel, sans à chaque fois “sauver => fermer le logiciel en cours => ouvrir l'autre logiciel => attendre que celui s'ouvre => ouvrir son fichier” dès que l'on a besoin d'une fonction annexe ?
Autre force non négligeable : le soutient de la communauté TVPaint. Notre forum est une véritable source d'information et d'échanges. De nombreux utilisateurs de tous âges et de tous horizons y sont présents, ainsi que notre équipe. Notre soutient est totalement gratuit (que vous soyez étudiant ou animateur chez Pixar) et nous répondons généralement en quelques heures (plus si vous êtes américain ou asiatique et que vous nous écrivez à 3h du matin en France). De plus, notre équipe de développement est très réactive : tout bug trouvé et confirmé sera très vite réparé. Les utilisateurs sont en contact direct avec les développeurs, ce qui permet des échanges très constructifs ! Ce sont les utilisateurs qui ont façonné le logiciel que nous proposons aujourd'hui. Pas l'inverse.
Enfin, notre logiciel n'est pas du tout “fermé” : vous êtes libre de totalement personnaliser l'interface, créer vos propres boutons, utiliser du script ... bref, vous pouvez concevoir une interface qui corresponde exactement à ce dont vous avez besoin.
Faut il vraiment ne plus passer par des étapes "papier" de nos projets?
Sincèrement ? Il n'y a aucune utilité à passer par la phase papier en matière d'animation, hormis celle du plaisir personnel, ce qui est très relatif : certains de nos utilisateurs ont totalement occulté le passage papier. Paul Fierlinger (My Dog Tulip), animateur de 73 ans, est par exemple un fin défenseur de la méthode numérique et ne comprend pas pourquoi d'autres s'évertuent à continuer à animer sur papier. Mads Juul (The Apple and the Worm) plaisante même sur le sujet en disant “qu'animer sur papier n'a pas plus de sens que d'animer sur des stèles de granite !”
Vous ne dessinerez ni mieux ni moins bien avec TVP Animation : vous dessinerez simplement plus longtemps car vous aurez supprimé toutes les tâches rébarbatives telles que la perforation, la prise de vue, le scan, la conformation, etc .... Et qui dessine plus, dessine et anime mieux !
Bon, personnellement, j'avoue que j'aime bien dessiner de temps en temps sur papier avec un stylo pour me prouver que je suis capable de me passer d'un ctrl-z :-p
Quel est le matériel type demandé en terme de configuration ou de périphériques?
Tout dépend de l'utilisation que vous ferez de TVP animation... Le minimum pour l'utiliser (faire des animations basiques, des illustrations taille A4 etc...) est : PC : Windows XP / Pentium IV 2,5Ghz Mac : OS 10.4.7 / G4 2,5Ghz Avec un minimum de 1024 de Ram et 4Go de libres sur le disque dur de l'ordinateur. Bien évidemment, TVP animation est compatible avec les OS plus récents (Vista et Seven pour Windows / Leopard et Snow Leopard pour Mac).
Enfin, sachez que TVP animation ne dépend que de deux choses : la Ram et le processeur. Pas besoin d'investir dans une onéreuse carte graphique 3D, ça ne changera rien !
Quand aux périphériques : TVP animation est compatible avec la plupart de tablettes graphiques (Wacom, Medion, VisTablet, Apitek ...) et avec les caméras DV branchées avec un cable firewire (pour l'acquisition d'images). Il existe aussi certaines cartes vidéos compatibles, telles que les cartes BlackMagic Extreme sur Mac.
Quels sont les développements futurs envisagés?
Tsss ... joker ! Plein de surprises vont arriver. Work in progress.
Existe-t-il des workshops ou des partenariats avec des écoles artistiques? et si oui, lesquels ?
En soit, nous sommes partenaires avec toute école qui acquiert nos logiciels. Si l'école nous sollicite, nous faisons également des interventions pour expliquer le fonctionnement du logiciel auprès des élèves, voire des professeurs.
Nous sommes très proches des écoles en Belgique, telles que La Cambre, la Haute Ecole Albert Jacquard ou Saint-Luc Bruxelles et en France, avec LISAA, les Gobelins, la Poudrière, Emile Cohl etc ... Nous sommes également en grand partenariat avec des écoles Américaines, Danoises ou Israéliennes, mais pour ces écoles, les ateliers et formations sont effectués sur place par des utilisateurs confirmés (professeurs, béta-testeurs...) et non pas directement par notre équipe (à quand l'invention du téléporteur ?).
Merci Elodie pour toutes ces informations!
Un peu de technique
TVP Animation 9.5 est un logiciel d'animation 2D basé sur la technologie bitmap. Grâce à cette technologie, TVP Animation vous permet d'imiter n'importe quel rendu traditionnel (gouache, aquarelle, pastel, feutre...) et de l'animer.
De plus, TVP animation 9.5 est à lui tout seul un studio d'animation complet : storyboard, animatique, table lumineuse, plan de travail rotatif, effets spéciaux, caméras, espace dédié au lip-synch, capture d'image pour le stop-motion... Bref, toutes les étapes permettant la réalisation d'un film animé se trouvent dans un seul et même logiciel. Plus besoin d'investir dans toute une suite onéreuse et de s'adapter à des 10aines de logiciels différents.
De plus, grâce à TVP animation, vous gagnez un temps précieux : finie l'époque où tout passait d'abord sur papier, où il fallait faire de fastidieux line-tests, scanner ses animations, nettoyer les animations... Tout est faisable directement sur un simple ordinateur, à l'aide d'une tablette graphique.
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