Notions de perspective

On peut distinguer 2 types de perspective:

Outre la perspective linéaire, on utilise aussi la perspective atmosphérique ou aérienne. La combinaison de ces deux visions crée une impression de volume, de relief et de profondeur.

Henricus Hondius - Ici, certains points de fuite (ceux des meubles, et non du plafond) sont positionnés hors de la feuille, permettant un effet plus réaliste.

"Les différentes techniques de représentation en perspective ont toutes en commun l'intention de représenter la vue d'objets à trois dimensions sur une surface, en tenant compte des effets de l'éloignement et de leur position dans l'espace par rapport à l'observateur. La plupart des techniques, mais pas toutes, s'appliquent à une surface plane et finie, typiquement une feuille, le cadre d'un tableau ou un écran. Leur complexité est fonction de leur réalisme, i.e. de leur volonté de susciter une illusion de tridimensionnalité. Les techniques les plus simples, comme la perspective cavalière, n'ont aucune intention réaliste.

Toute perspective doit prendre en compte :

La réalité spatiale (complexe, que l'on veut représenter)

Un observateur-ordonnateur (le peintre remplacé ensuite par le regardeur)

La surface plane (sur laquelle se situera la représentation)

Un mode de transformation (dont le choix dépendra du propos choisi ; symbolique, naturaliste, expressif, cubiste, etc.)."

(copyrights wikipédia)

Perspective linéaire

Une pièce vue de haut constitue un cercle parfait et vient s'inscrire dans un carré. Vue en perspective, elle s'inscrit alors dans un trapèze et devient une ellipse Perspective à 1,2 et 3 points.

Perspective aérienne ou atmosphérique

La perspective aérienne indique les éloignements par la différence de valeurs de couleurs et de tons. Les couleurs modifiées par l'atmosphère se teintent de bleu. Ce phénomène est plus accentué au second plan, les formes seront alors moins détaillées et les valeurs des couleurs plus uniformes.Ce procédé s'amplifie progressivement vers l'arrière plan.

"Le sfumato signifie évanescent, avec une notion d'enfumé : ce mot dérive de l'italien fumo, la fumée. C'est une technique de peinture que Léonard de Vinci mit au point, et décrivit comme « sans lignes ni contours, à la façon de la fumée ou au-delà du plan focal ». C'est un effet vaporeux, obtenu par la superposition de plusieurs couches de peinture extrêmement délicates, qui donne au sujet des contours imprécis. Il est utilisé pour donner une impression de profondeur aux tableaux de la Renaissance.
On parle aussi de perspective atmosphérique." (copyrights wikipédia)

En général: plus un objet est éloigné, plus il perd de sa valeur, de ses détails; et plus il se rapproche, plus il devient intense.
La combinaison des perspectives linéaire et aérienne: Celles-ci donnent une impression de profondeur et de relief.

Léonard de Vinci - La Joconde
Extrait du cours de BD et d'illustration : http://www.crayons.be/illustration_bd/index.htm

Liens pertinents

Wikipédia:

Perspective (représentation)

Sfumato